martes, 10 de agosto de 2010

Estudio étnico-sincrático: MC Hammer - U Can't Touch This

Al comienzo de esta canción, el autor describe la inabilidad de otros para lograr un contacto físico con la manifestación física del mismo. Procede a repetirlo y reenforzarlo a lo largo de todas las líricas, suponiendo una grave connotativa de autoestima y exceso de confianza.

A continuación, el autor procede a reconocer la gran influencia que ejerce la música sobre su físico, típica exacerbación de efectos etéreos sobre lo materia. El autor reconoce una fuerza divina superior, quien le ha otorgado habilidades físicas requeridas para poder reproducir el arte de la danza, tanto como las habilidades cogniscivas requeridas para producir prosas resonantes.

A través de palabras, indica una capacidad no natural al hombre promedio, la de sentirse bien consigo mismo mientras se encuentra en la adversidad, lo cual se podría deber al sentimiento de orgullo natal, al referirse al área de Oakland, California, más específicamente en el área de la bahía de San Francisco. Y deja bastante en claro que sus habilidades son bastante elevadas.

Se refiere a un amigo cercano sin determinar, potencialmente para identificarse con la audiencia, enfatizando sobre el estilo de vida, solicitándole que le mire a los ojos, y que le deje liberar el potencial de sus líricas, todo mientras impulsa el ideal de su superioridad.

Procediendo más allá, se refiere a aquel que ha obtenido unos nuevos pantalones y nuevos zapatos, refiriéndose a la sencillez con que tales materiales se obtienen, lo cual produce un impulso psicológico sin refreno para poder demostrar el arte del baile. A lo cual, el autor solicita e impulsa a ceder ante este deseo, y que no proceda solo, sino que consiga una bailarina de soporte, con la cual puedan seguir el ritmo impuesto mientras se mantenga, y así procede a dar múltiples indicaciones de cómo proceder con el baile.

El autor no presenta un mínimo de modestia al referirse a sí mismo, incluyendo las múltiples referencias a cómo las demas personas presentan dificultades para poder seguir sus pasos, a lo cual les da las opciones de esforzarse más o simplemente renunciar. Esto posteriormente conlleva a los movimientos sociales actuales, reforzados por movimientos musicales post-degradación del rap y hip-hop. A través del video, aunque no totalmente oblicuo a las mismas letras, se demuestra la objetificación de la mujer, asimismo el reducido respeto a la propiedad ajena a través de múltiples intrusiones en diferentes propiedades que no son pertenencia de dichos bailarines.


A través de la travesía musical que es esta canción, el autor logra dejar fundamentos base para lo que sería la época de los 90, incluyendo el auge en intereses vanales sobre el pensamiento y la meditación, la ascención de su carrera musical, mientras minimizando la ponencia musical de otros artistas. Si la música se quiebra, tiene solución sencilla. Con un comando, la detiene, y casi inmediatamente, indica el tiempo propio, claro indicativo de personaes con madurez emocional.

Al final, nada más repite la frase insignia, lo cual lleva a reflexionar sobre la rutina diaria que se estableció fuertemente en la época, y la degradación de la sociedad, todo causado por el impulso detenible del autor de esta canción.

sábado, 7 de agosto de 2010

El Mito de la Disuasión Nuclear

Debido a mi última sesión de videojuegos, me recordé de este tema.La pregunta es si de verdad es un mito o una realidad. Qué tan útil y verdadero puede ser.

Encontré un video que dura una hora hablando al respecto. Abajo se encuentra. Si tienen tiempo, véanlo. Es muy interesante




Nota: Jugar más Metal Gear Solid: Peace Walker